Виды швов при вышивании стежками для начинающих

Вышивание — область рукоделия, у которой нет границ. В статье я расскажу все, что знаю сама о швах для вышивания. Обязательно ознакомьтесь с материалом, если хотите разнообразить свою вышивку разными типами швов.

52 0

Если собрать в единую статью все возможные швы для вышивания, то получится целая книга. Так разобраться, малейший сдвиг или по-другому закрученная иголка с ниткой создают новый узор, который отличается от остальных. А теперь представьте возможные комбинации на разных количествах переплетений и площадях, с любым числом витков или переплетений.

Наиболее привычными нам представляются при слове «вышивание» картины крестом, рисунки гладью. Более сложные техники по неопытности относят к одному из этих видов. Поэтому лучше разобраться в способах, базовых швах и техниках на первых порах. Изучить готовые работы рукодельниц, выделить для себя наиболее понравившиеся моменты. После этого приступить к освоению нового хобби.

Что вам понадобится

Если вкратце, то вышивание— создание узоров, изображений или орнаментов одним материалом на другом. В таком виде искусства вам понадобится:

1. Основа. То есть на чем вы будете работать: канва для картин, полотно, одежда, предметы интерьера.
2. Материал для вышивания. Первое, что вам придет в голову— нитки мулине. Чаще всего в детстве вы видели именно с их помощью созданные украшения на ткани: вышитые салфетки, картины не стене, подушки с изумительными расписными вставками. На самом деле могут использоваться нитки любого вида, шерсть, ленты, бисер, золотые нити, шелк, изонить.
3. Инструмент для работы: иголки, крючки, гобеленовые иглы.

Дополнительно пригодятся:

• ножницы.
• пяльцы, натяжные рамки, станки.
• водорастворимый маркер или смываемый карандаш для нанесения схемы на ткань,
• наперсток, чтобы защитить пальцы на первых порах.
• вспомогательные декоративные украшения (бисер, бусины, пайетки).
• воск для выравнивания и лощения ниток.

Схемы для работы выбираете готовые, используете распечатанные или электронные варианты, создаете на ткани основы самостоятельно с помощью карандаша.

Все дополнительные инструменты и материалы в зависимости от вида и способа вышивания. Некоторые используются для облегчения рукоделия, чтобы вечер за любимым занятием приносил больше удовольствия.

История вышивания, значение орнаментов

Если необходимо украсить что-либо с помощью ниток, лент или бисера, то этот вид искусства называется вышивкой. Речь может идти об одежде, предметах быта. В прежние времена различные виды вышивки выполняли ручным способом. В современном мире получило распространение использование для этой цели специальных вышивальных машин. Они могут выполнять действия в соответствии с программой. В качестве основы может быть взята не только ткань, но и шерсть или кожа.

Художественная вышивка

История вышивания имеет свое начало еще с древних времен. Даже в каменном веке человеку было свойственно естественное желание выделиться, обратить на себя внимание. В том виде, в котором оно нам известно, искусство вышивания возникло на Древнем Востоке. Уже во времена Древней Греции и Рима вышивание было широко распространено.

В греческой мифологии считалось, что вышивка нитками была изобретена богиней Афиной Палладой. В древние времена профессиональные секреты этого вида искусства передавались из рук в руки.

Когда началась эра печатных книг, появились пособия, в которых можно было увидеть схемы для различных вышивок. Теперь узоры стали легкодоступными.

Как и в любых видах искусства, появились и получили развитие различные техники работы. Если мастерица планирует выполнение глухой вышивки, то в этом ей сможет помочь использование тамбура, росписи, глади или крестика. В тех случаях, когда используют вырезанные узоры, подойдет использование ришелье, мережки или настила.

Мулине вышивка гладью

Иногда возникает необходимость, чтобы вышивка была в виде объемной аппликации. В таком случае применяют ленты, шнуры или бисер различных цветов.

Важно! Надо отметить, что различные виды вышивания можно использовать не только по отдельности, но и комбинировать друг с другом.

Стили вышивки складывались в течение столетий. Часто использовались символы, которые играли роль оберега. Считалось, такие виды вышивок на ткани иглой помогали обладателю стать счастливым.

У такого рода произведений имеются определенные правила:

1. Считается, что в этом случае не должны образовываться узелки, так как они препятствуют поступлению положительной энергии.
2. Расположение ручной вышивки не имеет решающего значения.
3. Считается, что мастер не должен создавать вышивку на собственной одежде.
4. При создании оберега рекомендуется использовать символы солнца, звезд, деревьев, животных или птиц.

Рисунки, используемые при создании произведений, имели различное назначение. Это могло быть не только символическое изображение, но и абстрактный узор. Иногда мастерицы создавали иллюстрации, которые относились к известным в культуре типам.

Вышивка ришелье

Орнаменты обычно возникали в результате повторения одного или нескольких символов. Как правило, в таких случаях имелось в виду не украшение, а сакральная символика.

Вам это будет интересно Традиционные схемы русской народной вышивки

Популярные виды техник, с которых все начинается

Больше всего на слуху у окружающих встречаются такие виды вышивания:

• крестиком;
• гладью;
• гобеленовое шитье (ковровое);
• Ришелье;
• Кэндлвик;
• хардангер;
• рококо;
• золотое царское шитье;
• сутажное;
• алмазное вышивание.

Кроме этого, вы можете встретить названия, произошедшие от территориальной принадлежности вышивки стежками:

• по-бразильски;
• якобинская;
• русская (украинская, белорусская и так далее) народная;
• французская;
• итальянская ассизи;
• чувашская;
• флорентийская вышивка барджелло;
• люневильская;
• китайское вышивание.

На самом деле, перечислять можно бесконечно. Ведь даже для каждого города или деревни были присущи свои особенности, мотивы и узоры.

На заметку. Отдельно стоит выделить вид рукоделия, который называют сэмплер. Это своеобразное портфолио рукодельницы, когда на одном отрезке полотна вышивальщица собирает несколько работ на одну тему (обычно). Каждая схема исполняется новым стилем, используются разные декоративные швы.

Не пугайтесь длинным спискам и названиям типов вышивания. Несмотря на огромное разнообразие, многие из них объединены одинаковыми стежками и узорами. Например, два стиля используют одни и те же швы, но отличаются только изображениями или цветом ниток.

Условно можно объединить схожие швы для вышивания по нескольким группам, разделить стежки для счетного креста, глади, французских узоров и так далее.

Виды вышивок и техника их выполнения

Существует большое количество приемов и способов создания вышивок. Различные техники могут применяться отдельно или, комбинируясь друг с другом. Далее рассказано о нескольких наиболее популярных техниках.

Гладь с настилом

Ажурное рукоделие — ришелье

Этот стиль вышивания берет свое начало в четырнадцатом веке, в эпохе Возрождения. Первоначально он появился на территории Италии. Для этого вида характерно использование ажурной вышивки по свободному контуру. При этом элементы узора должны соединяться посредством перемычек.

Ришелье

Первоначально такие ткани могли использовать только богатые люди. Известно, что носить одежду с такими украшениями любил кардинал Ришелье.

Вышиваем шелковыми лентами

Расцвета эта разновидность украшений достигла в конце 19-го века. Такая вышивка – это средство для создания объемных узоров на шляпках, одежде и предметах быта.

Вам это будет интересно Вышивка полукрестом: как сделать начинающему

Техника работы не представляет особых сложностей, однако в ней применяется 15 разновидностей стежков. В большинстве случаев таким образом создаются вышивки с флористическими мотивами. Такие узоры смотрятся торжественно и выглядят нарядными.

Вышиваем бисером

Использование бисера в вышивке является древним видом рукоделия. В том, что популярность такой разновидности искусства растет, причинами являются: доступность материала, простота работы и эффектный результат работы.

Эта техника представляет собой, как вышить кошельки, обувь, сумки, одежду, шторы, предметы интерьера. При работе в такой технике применяются швы: стебельчатый, строчный, арочный и монастырский.

Ришелье, но не кардинал

В такой технике вышивания выполняют ажурную вышивку. Ее особенностью является то, что вокруг вышитых гладью узоров ткань вырезается. Полотно в результате выполненных действий становится ажурным.

Алмазная живопись

Такая техника вышивки не использует ни ниток, ни иголок. В качестве материала для изображения используются акриловые стразы. В качестве основы для рисунка используется специальное полотно, на котором делается картина. Для работы используют пинцет, а прикрепляют стразы с помощью аппликатора. На основе предварительно нанесен клеевой слой. Здесь иголки не нужны. Рисунок выкладывают с помощью предварительно подготовленной схемы.

Для выполнения работы потребуются аккуратность и терпение. Наличие профессиональной подготовки не является обязательным. Знание того, какие бывают вышивки, поможет быстрее освоить профессиональные приемы.

Гладь

В этой технике стежки располагают параллельно друг другу, на минимальном расстоянии. При этом заполняется та или иная деталь изображения. В качестве основы подойдет произвольная ткань со сплошной поверхностью.

Мулине

Существует две разновидности вышивки гладью на одежде своими руками: односторонняя и двухсторонняя. В последнем случае красивый узор можно будет увидеть и с лицевой, и с изнаночной стороны. Кроме того, она разделяется на счетную, свободную, выпуклую, плоскую и прорезную.

Если выполняется гладь с настилом, то деталь рисунка, которую нужно прошить, обрабатывается толстыми нитками. Они должны быть расположены перпендикулярно будущим стежкам. Затем поверху шьют гладью. В результате получается красивая фигура, у которой имеется объем.

К сведению! Такой способ вышивания часто применяют для изображения цветов, стеблей и листьев.

Крест, полукрест, гобелен

Эти три вида шва объединяет способ шитья на ткани. Привычно делать такие стежки на канве, когда четко выражены отверстия на ткани, клеточки.

Полукрест выполняется в 3 шага:

1. Крепите нитку на изнаночной стороне. Выводите иглу на лицо в нижнем левом углу первого стежка.
2. Прокол в обратную сторону выполняете по диагонали квадрата ткани основы, в правый верхний угол.
3. По изнаночной стороне стежок ложится горизонтально или вертикально. То есть по кратчайшему пути до начала следующего стежка.

Начинать вышивание можете любым удобным способом. Некоторые рукодельницы предпочитают первый прокол делать в верхнем правом углу и двигаться к нижнему левому. Это когда стежки лежат под наклоном вправо. Не забывайте, что их можно наклонить влево. Тогда делаете все наоборот: нитка движется из верхнего левого угла в нижнее правое отверстие клетки.

Гобеленовый шов отличается только с изнаночной стороны. Нитка во время вышивания прокладывается не по кратчайшему пути. Иголка движется по самому длинному, чтобы на изнанке формировался еще один слой ниток. Тогда картина становится более плотной, напоминая ковер. Если вы начинаете стежок из правого угла, обратно прокалываете иглу в левом, тогда по изнаночной стороне нитка протянется в правую сторону к дальнему проколу нового витка.

Крест — два наклонных полукреста, выполненных на одном квадрате канвы. Сначала вы шьете нитками наклон в одну сторону, сверху перекрываете полукрестом в обратном направлении. В вышивании картин делается разными способами:

• каждый крестик выполняете полностью,
• прошиваете строчку одного цвета в одну сторону первыми полукрестами, в обратную сторону перекрываете вторыми сверху (датский крест),
• участками, отличными от строчки, существуют методики для быстрого и аккуратного шитья.

Существуют и другие виды швов, основанные на полукресте. Например, болгарский или итальянский, удлиненный или славянский и ряд прочих. Но они не пользуются такой популярностью у вышивальщиц, как классические крестики и гобеленовые швы. Для передачи цвета или придания округлых форм дополняют картину швом четверть или три четверти креста, бэкстич.

Гладь

Первые ассоциации: огромная картина на стене, выполненная обычными стежками. Несколько десятков цветов ниток собираются на куске ткани в потрясающее изображение пейзажа или животного с четко прорисованными тенями, текстурой, глубиной и объемом. Вы видите полотно и понимаете, что хотите погладить тигра по шерсти, ведь она выглядит шелковистой и мягкой. Или фрукты такие яркие и сочные, что так и хочется их съесть.

Хватит лирического отступления, лучше технические тонкости вышивания. Гладьевые виды стежков позволяют сделать плавные переходы оттенков, передать текстуру предмета. Изображение получается реалистичным и отличается красотой.

Самый простой шов вы увидите в плоской глади. Когда каждый участок схемы заполняется короткими параллельными стежками.

Если вы перекроете контур вторым слоем перпендикулярно, то выполните гладь с настилом. Получается двойная толщина узора, рисунок становится более выпуклый, применяется для трехмерного эффекта.

Такие швы вы увидите на:

1. Белой глади. Когда узор вышивается белыми нитками по белому полотну.
2. Художественной глади. Ряды стежков ложатся внахлест друг на друга для перелива тонов одного цвета.
3. Атласной глади. Стежки напоминают хаотическое расположение, чтобы поверхность казалась цельной, без видимых рядов.
4. Китайской или русской технике.

Такой шов можно немного усложнить. Получается три варианта:

• шов вперед иголку,
• назад иголку,
• шов строчка.

Исходя из названий, меняется направление движения инструмента. В первом случае, вы двигаетесь по ходу шва. В двух последних вы словно обвиваете стежком полотно с двух сторон.

Стебельчатые швы используются чаще всего в растительных орнаментах вышивания.

С их помощью удобно делать не только прямые линии, но и извивающиеся плавные «завитушки». Ими выполняются контурные обрисовки рисунка, ветки и стебли растений, очень напоминает шнурок. Каждый первый прокол делается в конце стежка, а выводится в центре предыдущего. То есть ваши линии накладываются друг на друга примерно посередине.

Тамбурный шов называют еще цепочкой за внешнее сходство. Похож на соединенные звенья, поэтому красиво получаются маленькие листья, контур рисунка.

Выполняется вышивание несколькими действиями:

• выводите иглу на лицевую сторону,
• придерживая нитку, прокалываете иголкой в обратную сторону в той же точке на изнанку, а на лицо выводите в конце стежка,
• нитка должна лежать под острием иголки,
• когда нитку затягиваете, получается петля, напоминающая каплю,
• иголка находится на лицевой стороне в точке следующего звена цепочки.

На заметку. Отдельной техникой выделяется тамбурное вышивание. Только одним швом выполняется весь узор, при этом могут комбинироваться разные размеры стежков, накладываются двойным рядом. Для шитья применяется не только иголка, существуют специальные крючки для работы в этой технике.

Вариациями вышивания цепочки считаются: петля с прикрепом, обвитый, расширенный шов, елочка.

Петельный шов вы видите каждый раз, когда выворачиваете одежду на изнанку. Им обшивают края ткани, декорируют растительные мотивы. Еще называют одеяльным или обметочным швом.

Иголка выводится с лицевой стороны внизу будущего стежка. Далее выполняете двойной прокол сверху вниз. При этом внимательно следите, чтобы нитка проходила снизу острия. Затягивая, вы получаете по нижней границе петельку. Для узоров применяют шов, изменяют длину линий, ширину стежка, получая интересные орнаменты.

Французский узелок используется не только в глади. Он стал базовым швом во французском вышивании, рококо, китайской глади. Это точечный стежок, который широко применяется для разных целей: сделать глаза, нос для животных или людей, кучерявую шерсть, украсить вышитые одежды на рисунках, заполнить фон, создать эффект воды или зашить небо. Отличный способ сделать контраст с основной композицией картины.

Выводите иголку в месте узелка. Левой рукой натягиваете мулине, этим отрезком обвиваете кончик иглы несколько раз (обычно 2-3), протыкаете ткань иголкой на изнаночную сторону. Не отпуская левой рукой нить, выводите иглу, медленно затягивая получившийся узел. В зависимости от толщины ниток, количества сложений, материала и числа навивов французские узелки получаются разной величины.

Каждый из этих швов и многих других имеют свои вариации и способы вышивания. Комбинируя и дополняя технику, стежки приобретают новый вид на готовом изделии.

Волшебство вышивки. Часть 3: швы и строчки

В предыдущих публикациях мы говорили об истории вышивки и рассматривали многообразные материалы, используемые в вышивке: от доступных до роскошных.

Сегодня настал черёд изучить средства художественной изобразительности в вышивке — различные швы. Извините, не нашла рубрики лучше, чем «Хитрости и советы», хотя хитростей тут не так уж много, особенно для тех, кто сам давно занимается вышивкой. Скорее эта публикация для интересующихся вышивкой, начинающих или тех, кто пока не выбрал свой вид рукоделия. Будьте терпеливы, дочитайте статью до конца, вас ждёт мотивация и вдохновение!

Скажу сразу, что при таком невероятном многообразии швов и техник в вышивке мы будем рассматривать только самые важные и интересные, на мой взгляд, мои любимые способы вышивания.

Крестик. Начну с самого простого, но вместе с тем с самого значимого элемента и способа вышивки. Про его связь с обрядами и верованиями древних русичей мы уже говорили в первой части нашей беседы о вышивке. Крест считался защитой от тёмных сил и любого зла. Его и сейчас используют в тех же целях. Крест лаконичен и красив, но самое магическое и невероятное его свойство для меня в том, что благодаря маленькому колючему ёжику» получаются картинки. Всё дело в размере и количестве этих «ёжиков», конечно. Крестики как пиксели: чем их больше, тем изображение чётче и реалистичнее.

Расход ниток будет меньше, работа будет продвигаться гораздо быстрее, вышивка будет выглядеть аккуратнее, если вы сначала вышьете нижние диагонали всех крестиков (например: справа налево снизу вверх). А потом уже будете заканчивать крестики перпендикулярной перекладиной (например: слева направо снизу вверх). Обратите внимание! На рисунке показан способ экономии времени: не обязательно вытягивать иголку под пяльцами, а потом снова возвращать её на лицевую сторону вышивки. Можно одним движением сделать стежок и сразу оказаться в нужном месте! Вот такая маленькая хитрость.

Когда говорят про вышивку крестиком, сразу представляется простой крест или «русский крестик», а ведь существует ещё множество видов вышивки крестом.

Остановлюсь ненадолго на сложном (двойном) кресте и на счётной глади.

Двойной крест или «болгарский крест» немного похож на снежинку и состоит из двух крестов, наложенных друг на друга со сдвигом.

К вышивке крестом относится также и счётная гладь. Напомню, «счётной» эта гладь называется потому, что длина стежка определяется считанным числом нитей основы (канвы).

Теперь логично будет познакомиться с тёзкой счётной глади — с гладью несчётной. На Руси её называли «атласник». Поверхность готовой вышивки ровная и гладкая как атлАс. Атласник отличается от счётной глади тем, что длина и направление его стежка определяются только контуром той или иной детали вышивки.

Для атласника важно подготовить «настил» — это как скелет для костно-мышечной ткани, как фундамент для будущего дома. Настилом может быть контур детали вышивки (листка, лепестка и т.д.) «обведённый» тамбурным или другим швом (тамбурный шов мы рассмотрим позже).

Если деталь вышивки крупного размера, то необходим настил (как я его называю) по всей её площади, который чаще выполняется нитками в тон фона. Стежки настила могут быть достаточно редкими, они не должны покрывать всю площадь детали, но важно, чтобы они были перпендикулярны будущей основной вышивке атласником. Такой «фундамент» поддержит верхнюю вышивку, сделает её объёмной, придаст ей аккуратный и ровный вид. Лицевые (верхние) стежки самой глади не будут проваливаться или провисать. Обратите также внимание на натяжение нити во время вышивания, чтобы стежки ложились плотно, но в то же время не стягивали ткань.

Для экстра объёма деталь можно вышить гладью в два слоя, стежки которых будут перпендикулярны друг другу.

Следующим номером нашей программы будет тамбурный шов. Шов «цепочка» или «тамбур» — это непрерывная цепочка петелек, выходящих одна из другой. Петельки могут быть мелкие и крупные в зависимости от толщины нитки и длины выполняемого стежка. Тамбурной цепочкой вышивают различные узоры по свободному контуру или застилают рядами всю плоскость мотива. Этот шов тоже имеет свои вариации и усложнения.

«Петлю с прикрепом» можно считать разновидностью тамбурного шва или скорее отдельно взятым его элементом.

А теперь на нашей сцене «французский узелок» — милейшее изобразительное средство в вышивке! С его помощью можно легко придать работе объём и шарм. Сами видите, какие разные образы можно создать с помощью этого маленького, да удаленького узелка.

А между тем, делается он очень просто: иголка обвивается двумя кругами нитки, вкалывается в ткань рядом с выходом конца нитки из ткани и протаскивается сквозь эти петли. Узелок готов!

Следующий шов — рококо. Мне это название напоминает курочку. И если «французский узелок» — это цыплёнок, то рококо — его мама, потому что рококо — это усложнённая интерпретация французского узелка, на мой взгляд. Для рококо иголку нужно вкалывать на расстоянии от выхода нити из ткани, а когда конец иглы появится рядом с выходящей из канвы нитки, на него нужно намотать немного больше петелек нитки, чем для узелка. После того, как вы протянете иголку с ниткой сквозь петли, у вас получится «гусеничка» или «улыбка», как кому нравится. Её мы укладываем, как этого требует задумка и композиция вышивки, и фиксируем, вкалывая иголку в ткань в нужном месте. Обратите внимание на то, что нитка должна быть полностью прикрыта петлями: «гусеничка» должна получиться плотная. Для этого количество оборотов нитки вокруг иглы должно соответствовать расстоянию между выходом нитки из ткани и последующим входом иглы в ткань. Вы можете немного подтянуть и уплотнить петельки на нитке, но не до бесконечности.

Рококо чаще всего используют для вышивки цветов и листьев.

А сейчас… Моя любимая мережка. Когда моя мама преподавала «мастерские» (труд) в педагогическом училище, она по собственному желанию освоила и этот вид рукоделия, хотя и так владела и владеет внушительным набором творческих навыков. Вечерами я с упоением наблюдала, как мама колдует над пяльцами и вытворяет чудеса с ниточками…

По-моему, самое неприятное в мережке — это скучный и довольно-таки трудоёмкий процесс вытягивания ниточек из ткани (продёргивание), чтобы создать «плацдарм»: для дальнейшего творчества. А дальше необходимо вооружиться какой-нибудь оптикой и обеспечить хорошее освещение (как и для любого вида рукоделия). Если наберётесь терпения, то шедевр вам обеспечен! Мережка — это дух народной вышивки! Это невероятно красиво, самобытно и нежно! Смотрите сами:

Существуют разные мережки. Есть виды мережки, предназначенные для работы с«дорожками» (как я для себя называю дырявые продёрнутые полосатые пространства на ткани). А есть виды мережки подходящие для украшения и обработки углов будущего узора.

Чтобы избежать разочарований, начать нужно с «забега на короткую дистанцию» — с простого вида мережки и короткой «дорожки». Когда положительный результат вас вдохновит, можно браться и за более трудные варианты этой сквозной вышивки. Дерзайте!

На мой взгляд, мережка — сестра плетения и родственница макраме.

Преклоняюсь перед красотой и благородством ещё одного вида вышивки. Знакомьтесь! Великолепное ришелье собственной персоной. Также как и мережка, этот способ вышивки пограничный с другими видами рукоделия. Ришелье очень похоже на кружево. Также ришелье близко к вязанию и макраме, потому что содержит «навесные» (как я их называю) элементы над фрагментами ткани, которые впоследствии будут вырезаны. Эти плетёные из ниточек перетяжки, похожие на канатные мосты над пропастью, как атланты держат на себе всю композицию и центральные фрагменты ажурной, сквозной вышивки.

Следующий шов, который мы с вами рассмотрим — стебельчатый. С вашего позволения, на нём я и закончу. Но не торопитесь уходить. В конце этой статьи вас ждёт самое интересное!

Это был наш последний «экспонат» на сегодня. Но прошу вас, прочитайте публикацию до конца.

Если вы всё это время восхищались изделиями мастеров, любуясь картинками и фотографиями, и с грустью думали, что вам создание таких шедевров не по плечу… Приведу вам причины, которые смогут вас вдохновить.

1. В Китае живёт женщина, которая родилась без рук в прямом смысле этого слова. Самое удивительное заключается в том, что она является талантливой вышивальщицей!

Согласитесь, что после такого говорить о себе полноценной и здоровой: «безрукая» или «не из того места руки растут» — просто грех!

2. Современный мир предлагает в помощь столько всяких приспособлений, которые облегчают процесс творчества и помогают получать одно сплошное удовольствие от вышивания.

В вашем распоряжении удобные лампы с увеличительными стёклами, чтобы сберечь зрение. Сконструированы пяльца разнообразных размеров, форм и моделей, целые установки для закрепления тканей во время вышивки.

3. Мы имеем гораздо больше возможностей, времени и сил для творчества ради удовольствия, чем наши прапрабабушки, на которых было натуральное хозяйство с домашними животными и птицами, сад-огород, как правило, многодетные семьи и тяжёлый физический труд в поле.

4. Вы можете не только наслаждаться процессом творчества, но и использовать результат (продукт своей деятельности). Он может стать прекрасным подарком для родных и близких, оберегом вашего дома, украшением для вас самих. Кто-то за своё хобби ещё и материальное вознаграждение получает, как мастера Ярмарки, например.

5. И наконец, самое главное, на мой взгляд! Творчество даёт современной женщине возможность почувствовать себя немного феей, доброй волшебницей, созидательницей уюта и доброй атмосферы в доме. Вышивка или другой вид творчества способно сделать из вас ещё более «добрую и счастливую» женщину, жену, маму, сестру, подругу… Любое рукоделие во много раз полезнее для душевного равновесия и здоровья вообще, чем просмотр сериалов по ТВ или сплетни с соседями. Творчество помогает снять стресс, найти внутреннюю гармонию и покой, поднимает уровень женской энергии, а это притягивает мужчин лучше, чем искусственные феромоны.

Поэтому занимайтесь творчеством и будьте счастливы, дорогие волшебницы!

И до новых встреч! В следующей статье я расскажу о вышивке в современном интерьере.

Якобинская вышивка

Направление в рукоделии, когда успешно комбинируются швы из всех других техник. Легко узнаваемая, когда в рисунке использованы накладные решетки поверх глади или чистого полотна основы.

Готовые картины привлекают внимание тем, что каждый элемент может быть выполнен разными техниками вышивания, что создает впечатление детского рисунка.

Привычно делается шерстяными нитками на плотном полотне. Швы накладываются друг на друга, нити перекручиваются и пришиваются к основе. Зато такой техникой получаются впечатляющие экзотические птицы или животные, фантастические цветы, сказочные существа.

Хардангер, ришелье, строчевое вышивание

Каждая техника со своими особенностями, но все их объединяет единый стиль: сочетание гладьевых швов, прорези на ткани основы и ажурный изящный вид готового изделия.

Если в хардангере преимущественно счетный метод (ведь и появился он, как продолжение строчевой вышивки), то ришелье отличается более кружевными линиями и узорами.

Но все три вида замечательно используются для создания полупрозрачных узоров на постельном белье, для декорирования одежды, занавесок и скатертей, носовых платков и салфеток.

Сутаж

Вы могли слышать это слово, когда видели в магазинах украшения и бижутерию, выполненную из гибкого и плоского текстильного шнура. Посредине проходит желоб, который швами пришивают к основе. Популярна техника в вышивании на одежде, потому что не требует особого ухода. Создают аксессуары, в виде обшитого кабошона, драгоценного камня. Используются шнуры разной толщины, поэтому изделие получается ажурным, как бы многослойным, но впечатляющим, хочется долго рассматривать и изучать плавные движения шнура в узоре.

Бисер

С помощью этих мелких бусинок создаются не только бижутерия или декоративные украшения для интерьера.

Их используют для вышивания картины. Применяют несколько видов стежков для крепления бисерин:

• прямой стежок, когда вы делаете линию;
• вперед или назад иголку;
• вприкреп, когда отверстия в бусинках слишком мелкие;
• стебельчатый;
• монастырский (полукрест) шов.

Выбор зависит от узора для вышивания. Разные схемы разработаны под отличные виды швов. Если вы заполняете полностью сплошным полотном, то используете монастырский, для орнаментов выбирают наиболее удобный и прочный шов.

Инструменты для работы

Для того, чтобы приступить к работе, необходимо приготовить подходящие инструменты. При выборе иглы нужно учитывать, что они могут иметь острый или тупой конец. В первом случае их используют для вышивания на плотных тканях или коже. В последнем случае могут быть использованы иглы-лезвия, которыми легче делать прокол в толстой коже в процессе работы.

Игла

Иглы с тупым острием удобно использовать в тех случаях, когда работают с тканью равномерного плетения или делают вышивку по канве. При этом нет необходимости протыкать ткань. Это удобно для начинающих мастериц.

Вам это будет интересно Как вышивать на швейной машинке начинающему

Инструменты

В качестве основы для вышивки часто используют особую ткань — льняную из крученой пряжи или сетчатую хлопчатобумажную. Этот материал называется канвой и может быть использован в качестве трафарета для вышивания. Для того, чтобы делать вышивку на определенной ткани, нужно знать ее номер. Он характеризует количество дырок, которое приходится на один дюйм. Чтобы узнать, сколько их в одном сантиметре, делают следующее вычисление. Номер делят на 25 и умножают на 10. В результате будет получено количество отверстий на протяжении одного сантиметра. По канве можно вышивать различными способами, например, гарусом.

Гладь

Паспарту представляет собой рамку с большим отверстием посередине. На нее натягивают ткань, на которой делают вышивку. Это приспособление сделано из картона. Существует аналогичный инструмент – пяльцы, который принято использовать для работы над вышивкой. Они обычно представляют собой круглую деревянную рамку для натягивания ткани. С ее помощью удобно вышивать парковкой.

При работе удобно использовать схему для вышивания. Она представляет собой рисунок, который разбит на маленькие квадратики. Иногда его сразу делают на канве.

Также потребуются для работы наперсток, булавки и ножницы.